山西省博物院的基本陈以 “晋魂”为主题，由7个历史专题和5个艺术专题构成。

   7个历史文化专题中，《文明摇篮》揭示了从人类的第一堆圣火到中华文明的曙光初照；《夏商踪迹》探寻夏商两代中原王朝和方国文化在山西的遗存；《晋国霸业》反映从“桐叶封弟”到“三家分晋”的历史以及两周时期的青铜艺术华彩；《民族熔炉》汇聚南北朝多种文化碰撞融汇的艺术凝华；《佛风遗韵》呈现北朝至明清逐渐中国化的佛教造像艺术流变；《戏曲故乡》追述宋元时代戏曲产生的社会背景和实物见证；《明清晋商》陈列山西商人艰苦创业的雄心与盛极而衰的思索。

   5个艺术专题 《山川精英》《翰墨丹青》《土木华章》《方圆世界》和《瓷苑艺葩》，分别汇集了玉器、书画、古建筑、货币和陶瓷精品。

   山西博物院位于太原市汾河西岸，由主馆和四座角楼组成。远远看去，整个博物院就像一只巨鼎，山西的历史就沉淀在这只大鼎里面。这样说也许有些夸张，但只要走进去，看到大鼎里收藏的一件件稀世珍宝，你就不会这样想了。

   工作人员介绍说，院内共有文物约20万件，目前展出的有4000件，分门别类地摆放在12个展厅里。

   12个展厅，如同12个乐章，浑然天成，又各自成章。观众既可以随着历史的脚步逐个欣赏，也可以有选择地进入某一乐章细细品味。

   我挑选了几个自己感兴趣的展厅进行了游览，其中的文物也许只是山西某个特定历史场合中一朵小小的浪花，但这已经给了我无尽的享受和畅想，从它们身上我看到了历史本来的样子。

女人爱美是与生俱来的

   如果把180万年前作为一个历史切点，那么《文明摇篮》展厅里的西侯度文化则是目前我国发现的最古老的史前遗存。180万年前，在芮城县风陵渡镇以北7公里处，有一个叫“西侯度”的小山村，这里的人们打造出的石器工具，燃起了中国第一堆文明之火。

   面对西侯度人180万年前打造出来的这些大小不同、形状各异的石头，我竟然有种似曾相识的感觉——那不是童年时代我无数次使用过的石头吗？恍惚间，我仿佛回到了久远的童年时代。那个时候，小小的我们还不会使用工具，但在野外疯玩的我们，已经能够像古人那样把石头作为武器，抛向枣树、杏树砸些红枣和甜杏吃了。

   除了这些让人倍感亲切的石头，陶寺时代一处无名女性墓葬吸引了我的眼光。墓葬里的女性虽然已经香消玉殒得只剩下骨架，但其右臂手腕处竟赫然戴着一串用绿色石子串成的手链。看着那串粗糙但别有一番风味的石制手链，一个接一个的猜想在我的脑海里雀跃：这手链是她父母给她的传家之宝，还是情人送给她的爱情信物？她的爱人和父母哪里去了？为何留下她一个人孤独地躺在这里？

   呵，在刀耕火种，无衣少吃的年代里，女人已经开始讲究美了，女人的爱美之心果然是与生俱来啊！

虎形灶就是我姥姥做饭用的那种

   如果说180万年前的西侯度人燃起了中国第一堆文明之火，那么，晋国600年伟业，则奠定了山西历史文化的基石。

   气势磅礴的《晋国霸业》里，有西周的鸟尊和春秋的刖人守囿车，但这些国宝级的文物，并没有引起我太多的兴趣，倒是春秋时期一个叫做“虎形灶”的灶具引起了我的注意。这是一个无腿老虎形状的灶台，整个灶由灶体、釜、甄和烟筒四部分组成，灶体的火门作兽首，背上设圆形灶眼，尾端有烟筒道，灶体内有用于搪泥的刺，无底，烟道上接四节烟筒，用子母口相互套接，灶眼上置圆底的釜为盛水器，釜上面承盆形甄，灶门虎眼周围饰蟠龙纹。这“虎形灶”分明就是我姥姥以前做饭用的土灶的样子，没有想到春秋时期，这样的灶具就已经出现了，而且在农村，类似这样的土灶现在还比比皆是。

   一直以来，我都认为历史离我们很远很远，看到这个“虎形灶”，我才恍然大悟，原来，历史就在我们身边，并与我们的生活息息相关。

博物院里听大戏

   作为中国戏剧之乡，《戏曲故乡》不但有古老的戏台模型和丰富的戏曲资料，而且还有现代化的多媒体触摸屏系统和地方戏多媒体场景。

   站在多媒体触摸屏系统前，轻轻触摸一下屏幕，一段“打金枝”便在耳畔响起，美妙的戏曲声让人忍不住跟着哼唱起来。工作人员介绍，多媒体触摸屏系统里存有包括山西所有剧种在内的各类剧目，游人只要轻轻触摸屏幕，就可以找到自己感兴趣的剧目。

   而小小的仿古“戏台”上，三维成像的“演员”正在表演蒲剧《苏三起解》，只听那锣声一响，披了一身红色囚服的苏三便哀切地一步一顿地出来开唱：“悲悲切切离牢监，双膝跪倒大街前，未曾开言泪涟涟……”虽然台上的苏三仅有几寸高，但是唱念做打清晰可见。

   工作人员介绍说，这是一个利用幻影成像技术的多媒体戏台，在戏台底部放入等离子电视，上方安装倾斜成45度的玻璃。先将真实的戏剧演出录制在光碟上，用DVD或VCD通过等离子电视播放出来，图像经过玻璃的折射，投影便在“戏台”上了。

   在整个展厅里，《戏曲故乡》也许不是最厚重的，却是离普通百姓最近的展厅，孩子们最喜欢在这里停留了。

与佛对视的一刹那

　　《佛风遗韵》的布置就像是云冈石窟的样子，佛或端坐或静立，没有音乐，但行走其间似乎有种凝重的音符在流淌。

   这里既有清秀的东魏释迦立像，还有华丽的北齐观音菩萨五尊像，更有被称为“东方维纳斯”的唐代菩萨立像……想不到，几千年来相伴众生的佛，竟在这方圆之地重聚了。

   观看间，有一尊汉白玉质地的释迦竟然笑了。只见他嘴角微微内敛，脸上隐隐有酒窝透出，眉宇之间春风荡漾。螺发高耸，鼻高耳大的他，还是当初佛初来东土的样子，看着展厅的芸芸众佛，初来乍到的他在深感陌生的同时，或许有一种无以言表的兴奋和好奇。看着他略带羞涩的神情，我的心里产生了一种穿越时空的亲切。呵，人与佛的距离就是，与他对视的那一刹那间。

   随着脚步的深入，佛的外形从高鼻耸目，逐渐演变到了慈眉善目。这种外表上的变化，不但见证佛教艺术的发展，更映射出古代造型艺术家的审美追求。

   来的游人很多，大家都很静，悄无声息地驻足，悄无声息地离开。有的信徒会合掌膜拜一下，只是这里禁止香火，不然在这众佛环绕的国度，怎么能够不焚香一拜呢。

瓷器原来是这样制作出来的

   5个艺术专题展厅里，除了《山川精英》《翰墨丹青》《土木华章》《方圆世界》展厅，《瓷苑兿葩》引起了我更大兴趣。

   《瓷苑兿葩》里的瓷器琳琅满目，从北朝的青瓷，到明清景德镇的精美瓷器；从普通的民间用品到华贵的官窑器皿。既有优雅的名窑佳作，也有野趣盎然的民间作品。

   瓷 器 的 英 文 名 称 叫 做“china”，在外国人的眼里，瓷器代表着中国。而我这个中国人，一直以来都以为瓷器是景德镇的专利。直到在《瓷苑兿葩》里看了一张“古瓷窑分布图”，我才惊奇地发现，在宋代，山西竟然遍布着各种瓷窑，而后来的景德镇也只是在元代烧制出青花瓷之后，才在随后的几十年里成为全国瓷都，可见山西瓷器在历史中也曾占有很重要的地位。

   给我惊喜的除了那张“古瓷窑分布图”，还有一个“粉彩窑工制瓷图瓶”。这个诞生于清嘉庆的瓷瓶虽然做工粗糙，但却是一件记录当时景德镇工匠们生活的作品。此瓶高60.3厘米，通体彩绘，画面饱满，内容为景德镇御窑厂紧张有序的瓷器生产场景。所绘人物达50人之多，除4人之外，全部是直接从事生产的各种工匠。

   根据“粉彩窑工制瓷图瓶”上记录的场景，博物院在展厅的一隅试还原了一个微缩景观，将采石、淘泥、制坯、画坯、吹釉、满窑、烧窑、彩器、烧炉制作瓷器的整个过程，生动形象地呈现在观众面前，在身临其境的同时，使人们对制瓷的过程一目了然。

   四个小时的游览很快就结束了，然而，馆中的文物我并没有来得及一一欣赏，我甚至连馆中收藏的十余件国家级珍宝都没有能够仔细品味。

   走出博物院的大门，我心里满满的，山西几千年的文明成果，就装在这只大鼎里面，得一勺可称大儒，然学海无涯，这样集知识性、考古性、教育性与一体的博物院，即使来上千遍也不一定能够窥其一斑，这匆匆一游不免让人心存遗憾。